[영화] 아들

[아들] 2007.05.07. 21:45, 아트레온 5관 7층 E-5

01
玄牝에도 볼 DVD는 충분히 있지만 DVD를 읽고 싶은 건 아니었다. 그저 극장이라는 공간에서 어떤 긴장감 없이 느긋하게 늘어지고 싶었다. 영화를 읽고 싶다는 간절함은 사실 극장이라는 공간에 가고 싶다는 바람이었다. 이럴 땐 어떤 영화라도 상관없다.

그런데 사실 영화관이 이렇게 그립다니, 스스로도 조금 놀랐다. 하긴, 영화관은 루인이 가는 거의 유일한 일탈이다. 영화를 읽는 행위가 일탈이 아니라 평소 돌아다니는 동선에서의 일탈. 시간만 적당히 맞추면 언제든지 할 수 있는 그런 일탈. 그리하여 어떤 긴장감을 풀 수 있는 그런 공간. 물론 어떤 영화는 玄牝에 웅크리고 앉아 읽고 싶지만, 때론 극장이란 공간에서 읽고 싶으니까.

※영화를 봐도 크게 방해할 만한 스포일러는 아닐 듯.
02
이미 이 영화와 관련한 기사나 관련 정보를 접했다면 대충은 알 만한 내용: 이 영화를 진행하는데 있어 중요한 축은 나레이션이다. 감독은 영화를 진행하는 형식의 하나로 나레이션을 선택하고 그래서 영화 내내 목소리가 들린다. 그리고 나레이션은, 안 하니만 못한 결과라고 느꼈다.

등장인물들이 대화를 하거나, 대화를 하지 않으면 나레이션을 하는 격이라고 해도 과언이 아닐 정도로 나레이션은 영화를 전개하는데 있어 중심축을 이룬다. 그리고 이런 나레이션은 관객이 감정을 개입하며 자신의 방식으로 해석할 지점 마저 없애고 “이런 식으로 이 장면을 느껴라”고 지시하는 역할을 하곤 한다. 그냥 두면 루인이 알아서 충분히 슬퍼할 부분에서, 나레이션으로 “슬픕니다”라고 말하는 순간, 슬픈 감정은 사라지고 “아, 이 장면에서 등장인물들은 슬픈가보다”라는 바뀌었달까. 다른 영화였다면, 울었을 법한 장면에서 이 영화는 울 여지도 안 남긴다고 할까. (근데, 혹시 바로 이 지점이 감독이 의도한 걸까?)

이런 형식은 다른 한 편, 루인의 글쓰기 방식과 겹쳤다. 루인의 경우 감정을 과잉으로 표현하는 경향이 있는데, 감정의 과잉표현과 나레이션으로 모든 것을 설명하는 건, 결국 비슷한 효과를 낳는다고 느꼈다.

※어쨌거나 확실한 스포일러일 수도 있음
03
이 영화엔 반전이 있다는 건 알고 있었다. 그러니 그 반전이 무엇일까를 짐작하는 것이 이 영화를 읽는 또 다른 재미일 수도 있다. 근데, 좀 약하다는 느낌. 루인은 전혀 다른 반전을 기대했기 때문.

어제 확인하니 [필름2.0]과의 인터뷰에서 감독이 먼저 반전 내용을 밝혔으니 말하자면, 류덕환이 연기하는 아들은 아들이 아니라 아들의 친구고 아들은 이미 죽었다. 근데 기사제목을 통해 반전이 있다, 라는 말을 읽었기 때문에, 아들이 아니겠거니 했다. 대신 영화 중간 중간에 등장하는 죽은 준석의 “여자친구”가 아들이라고 예상했다. 아들이 성전환수술을 한 트랜스젠더인데 차마 아버지를 못 만날 수 없어서 다른 친구가 대신 아들 역할을 한다는 상상. 아들과 하룻밤을 같이 보내고 교도소에 돌아가려고 집에서 나설 때 “여자친구”가 멀리서 바라보는데, 그 장면이 마치 아버지에게 가고 싶지만 갈 수 없는 모습으로 다가왔다.

※스포일러 없음
04
이 영화를 읽으며, 상당히 당황했던 건, “아버지의 아들”은 있는데 “엄마의 아들”은 없다는 점. 차승원은 휴가를 받으면 아들을 찾으러 가겠다고 하는데, 집에 가면 치매인 엄마가 있다. 근데 엄마를 대한 “아들”의 태도는 상당히 데면데면하다. 반면 아버지로서 아들을 향한 태도는 상당히 지극정성. 이런 연출에서 당황했다. 감독이 자신의 아버지에게 헌정하는 영화로 읽을 수도 있겠지만, 그렇다고 엄마를 그렇게 배제해도 될까 싶을 정도이다. 집에 갈 때, 그리고 다시 교도소로 돌아가기 위해 나설 때 인사하는 정도가 엄마와 마주하는 거의 전부라고해도 과언이 아닐 정도.

그런데 따지고 보면, 아들도 잘 챙기고 엄마에게도 지극정성이라는 것 자체가 이미, 루인이 경험하고 있는 사회에서 요구하는 규범일 따름이다. 그렇다면 유난히 “아들”에게 집착하는 맥락을 짚는 것이 의미 있는 작업이겠지.

차승원인 아버지와 류덕환인 아들이 집에서 마주했을 때, 류덕환은 친구와 전화하며 “손님”이 와 있다고 말한다. 어쩌면 이런 “손님”같은 관계로 엮어가는 “가족”을 그렸다면 더 흥미로운 영화였을 텐데 하는 아쉬움이 남기도 했다.

05
나름 재밌다고 낄낄 웃었던 장면. 차승원과 류덕환은 밤늦게 집에서 나와 달리기를 한 후, 갑자기 비가 내려 공중전화박스에서 비를 피하는데, 그때 벌레가 날아온다. 이 벌레가 어떤 종인지를 얘기하면서 차승원은 하루살이라고 주장한다. 류덕환이 안 믿자, 확인시켜준다면서 하는 말: (벌레의 눈을 응시하는 흉내를 내며) “너 어제 뭐했니?” 그러곤 주장한다. 대답이 없는 것 보니 하루살이지 않느냐고. 왠지 이 장면이 너무 재밌어서 깔깔, 거리면서 웃었다.

팔을 잃다

눈을 뜨고 핸드폰시계를 보니, 5시 52분. 요즘 자주 이 시간에 눈을 뜬다. 그러며 한 쪽 팔이 없다고 느꼈다. 잠에서 갓 깨어나 멍한 상태에서, 어느 쪽 팔인지는 잘 모르겠지만 한 쪽 팔이 없다고, 평소 있다고 느낄 법한 팔이 허전하다고 느꼈다. 어디로 간 걸까.

그러며 문득 환상사지란 말이 떠올랐다. 지금 이 글을 쓰는 시점에서야 실인이라고 하는 것이 더 정확하겠지만 잠결에 환상사지란 말이 떠올랐다. 부재하는 신체 부위가 존재하는 것으로 느끼는 환상사지가 아니라 문득 없어졌다고 느끼는 환상사지. 그런데 팔은 어디로 간 걸까?

시계는 왼쪽에 있었고, 시계를 왼손으로 잡았으니 왼팔은 있는 셈이었다. 오른쪽으로 돌아누우니 오른쪽 팔이 싸늘하게 널브러져 있었다. 내 팔이 아닌 그저 저기 버려진 무언가란 느낌이었다. 널브러진 상태로 있는 팔을 움직이려 했지만 움직일 수가 없었다. 아무런 감각도 없었고 “움직여!”란 몸의 신호에도 꿈쩍하지 않았다. 몸에 붙어 있다는 건 보이는데 내 팔이란 느낌은 없었다. 왼손으로, 꺾인 상태로 널브러진 오른팔을 잡아서 다른 방향으로 던졌다. 무감각. 그러다 서서히 피가 돌기 시작하고 쥐가 나면서 감각이 돌아왔다.

문득, 올리버 색스의 책들이 떠올랐다. 어느 책이었나, 침대에 놓여진 다른 누군가의 발을 침대 밖으로 던지려는데, 그럴 때마다 자신이 침대 아래로 떨어진다는 얘기. 눈으로 몸을 보지 않으면 몸을 움직일 수 없다는 누군가의 얘기. 순간이었지만, 팔을 눈으로 확인하기 전까진 팔이 없다고 느꼈고, 눈으로 확인했다고 해서 팔이 몸에 붙어 있음을 확신할 수 없었다. 다른 손으로 움직이기 전까진 움직일 수도 없었다. 무섭다는 느낌은 없었다. 심드렁했다.

그냥, 이른 아침 한 장의 사진처럼 떠오르는 풍경, 버려진 팔이 널브러진 상황을 바라보는 풍경, 그냥 이 풍경이 아른거릴 뿐이다.

트랜스젠더

친구가 이사를 한다고 했다. 이삿짐 나르는 일을 도와주러 갔다가 시간이 붕 떴다. 시간 계산에 착오가 있었고, 그리하여 한 시간 반 정도의 시간이 남았다. 다시 사무실로 돌아갈까 했지만, 왔다 갔다 하는 시간이 더 많이 들겠다 싶어, 근처의 지하철역으로 갔다. 지하철역에 가면, 책상과 의자가 있으니까.

루인은 블로그에 쓰는 경우가 아니라면, 이면지에 볼펜으로 글을 쓴다. 이런 얘길 사람들에게 하면 요즘 들어 이런 경우는 드물다며, 모니터 화면을 보지 않으면 글을 쓸 수 없다는 얘기도 자주 듣는다. 지하철역에 가서 책을 읽을까 하다가 어제의 내일인 오늘이 마감인 글을 쓰기로 했다. 이면지는 언제나 몇 장정도 가지고 다니는 편이기에 종이는 넉넉했다. 다만 걱정은 요청한 원고 분량이 원고지 5~6장인데, 펜으로 쓰다보면 그 분량을 가늠할 수 없다는 것. 아무려나 일단 대충 하고 싶은 얘기를 썼다. 그러곤 한 번 수정하고 나서 글자수를 세기 시작했다. -_-;;; 크크크. 대충 이 정도 분량이면 5~6장이겠다 싶은 분량으로 해서 수정과 편집을 거친 후, (분량이 적었기에 반복해서 쓴다고 해서 힘들진 않았다) 일단 초안은 완성. 나중에 사무실에 돌아와 워드작업을 하니, 후후후, 딱 요청 분량. 내용은 만족스럽지 않은데 분량을 맞췄다는 사실에 혼자 좋아했다. ;;;

이제 곧 있을 인권영화제에서 해설책자를 내면서 인권해설이란 글이 들어가는 듯한데, 그곳에 실릴 목적으로 글을 청탁 받았다. 그곳에서 요청한 주제는 “인권해설은 성전화자에 대한 사회적 차별을 알기 쉽게 써주시면 됩니다.“였다. 하지만 쓴 글은 전혀 다른 방향으로 잡았다. 왜냐면, “우리는 어떤 차별을 받고 있다”는 식의 글을 별로 안 좋아 하기도 하거니와 이와 관련한 내용은 기사검색만 해도 어렵지 않게 찾을 수 있기 때문이다. 그렇다면 좀 다른 접근을 할 필요가 있겠다 싶었다. 적어도 영화제의 성격을 감안한다면 더욱더.

[#M_ 읽기.. | 접기.. |

트랜스젠더 혹은 “나”를 어떻게 얘기할 것인가는 상당히 어려운 문제이다. “나”의 어떤 지점을 어떤 식으로 주장할 것인가란 고민 때문이다. 흔히 트랜스젠더를 설명하는 방법으로 “정신적인 성과 육체적인 성이 불일치해서 발생하는 현상”으로 얘기하곤 한다. 물론 자신의 몸이 변하면서(일테면 사춘기를 거치며 가슴이 나오거나 월경을 하는 것, 목소리가 굵어지고 수염이 나는 것) 몸과 갈등을 겪지 않는 건 아니다. 하지만 이런 식의 설명은 세상엔 남성과 여성이란 두 가지 성별뿐이며, 태어날 때 할당 받은 성별과 어떤 갈등도 경험하지 않는다는 식의 가정을 은폐한다. 이럴 때 트랜스젠더들이 경험하는 갈등과 긴장은 “그들 개인의 문제”이고 “치료”를 통해서만 “해결”할 수 있을 뿐이다. 그래서 “정신적인 성과 육체적인 성이 불일치한다”란 식의 언설은 트랜스젠더들의 경험을 설명하는 여러 방식 중 하나일 수는 있지만, 유일한 설명 방식은 아니다. 만약 이런 식으로만 설명한다면, 현행 호적제도나 신분제도 등으로 인해 경험하는 갈등, 그리하여 끊임없이 호적상의 성별을 변경하고자 하는 요구들을 설명하기 힘들다.

이 글에서는 트랜스젠더들이 얼마나/어떻게 고통 받고 있는지를 쓰지 않는다. “나”를 주장하기 위해 “나”의 고통을 전시하고 “나”의 고통을 증명해야 하는 건 아니며, “내”가 이 만큼 고통 받고 이렇게 힘들게 살아가고 있음을 증명하지 않는다고 해서 “나”를 주장할 수 없는 건 아니기 때문이다. 인권운동이 우리는 이 만큼 고통 받고 있으니 이를 해결하라고 주장하는 것이 아니라, 인간이란 범주를 어떻게 만들고, 인권의 의미를 누가 어떤 식으로 해석하는가란 질문과 같이, 해석들이 경합하는 장을 만드는 작업이라면, “나”의 고통을 말하기에 앞서 고통의 전시를 통해서만 나를 주장할 수 있는 맥락들을 얘기할 필요가 있다.

그렇기에 질문은 “트랜스젠더가 되는 이유는 무엇이냐”와 같은 형식이 아니라 사회적, 법적, 문화적 제도가 사람들을 어떻게 구분하고 있는가, 어떻게 사람들을 “남성” 아니면 “여성”으로 기획하는가로 바뀔 필요가 있다. 동시에 트랜스젠더와 어떻게 소통할지 모르겠다와 같은 말은, 상대방이 트랜스젠더라는 걸 알았다는 것이 자신에게 어떤 의미로 다가 오는지와 동시에 고민할 때에야 비로소 의미 있는 언설이다.

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기본 아이디어는 “Transgender? Transgender!“에 썼던 내용들을 토대로 했다. 팜플렛에 들어갈 내용으로 썼는데 팜플렛이 나왔는지 모르겠고 -_-;;; 아이디어는 비슷하다고 해도 그런 아이디어를 구성하는 문장 방식은 변했다는 느낌이 있다. 이 느낌을 믿어야지.